Designers & Brands

Designers

APOSTOLOS MITROPOULOS / PATRICIA FIELD
STELIOS KOUDOUNARIS
VRETTOS VRETTAKOS
CELIA KRITHARIOTI
DEUX HOMMES
MADAME SHOU SHOU
IOANNA KOURBELA


Brands

AXEL
BSB
MED
KENDALL & KYLIE
REEBOK CLASSIC
FUNKY BUDDHA

APOSTOLOS MITROPOULOS / PATRICIA FIELDS


H Patricia Field και η συλλογή της ταξιδεύουν στην Μύκονο και συναντούν τον Απόστολο Μητρόπουλο. Μετά τo Fashion Week της Νέας Υόρκης, το Luisa Viva Roma στη Φλωρεντία, το Fashion Week του Βερολίνου και το Miami ArtBasel, η Patricia Field αυτό το καλοκαίρι συστήνει στην Ελλάδα και στους διεθνείς φίλους της Μυκόνου το ART FASHION και τους καλλιτέχνες που εκπροσωπεί. Αυτό το καλοκαίρι στην χώρα της Μυκόνου και στην boutique του Απόστολου Μητρόπουλου, θα φιλοξενηθεί ένα pop up shop με την Art Fashion Gallery της Patricia Field. Θα δημιουργηθεί μία resort συλλογή βασισμένη στις fashion τάσεις του Απόστολου Μητρόπουλου την οποία θα χρωματίσουν οι artists μεταμορφώνοντας κάθε κομμάτι σε ένα μοναδικό έργο τέχνης. Οι artists θα εμπνευστούν για αυτήν την συλλογή από την Αρχαία Κλασσική Ελλάδα, τα ελληνικά νησιά, την αρχαιοελληνική φιλοσοφία και μυθολογία ακολουθώντας τις προσταγές του Σωκράτη και του Πλάτωνα περί της Τέχνης του Ζην, μιας Τέχνης που είναι ανοιχτή και απευθύνεται σε όλους ανεξαιρέτως τάξης, χρώματος και γένους όπως άλλωστε και αυτή η Resort Collection.

Ο Απόστολος Μητρόπουλος και η PatriciaField θα συνεργαστούν επίσης στην διάσημη Embroidery Collection της Patricia Field που θα έχει την υπογραφή και των δύο designers.

Αμφότερες οι συλλογές θα παρουσιαστούν στο κοινό και στον Τύπο στο Madwalk 2017 By Aperol Spritz.

Despina Vandi


#despinavandicollection
Η πρώτη προσωπική συλλογή Despina Vandi SS16 είναι εμπνευσμένη από το ελληνικό καλοκαίρι.
Με ιδιαίτερη αγάπη στην μόδα και στο ρούχο γενικότερα αλλά και προς την ελληνίδα γυναίκα, συνιστά λιτές γραμμές πρεσβεύοντας πως η απλότητα είναι συνώνυμο του κλασσικού και του διαχρονικού.
Η συλλογή εξελίσσεται με ένα συνδυασμό χρωμάτων που παραπέμπουν στα ελληνικά νησιά.
Μοναδικά καφτάνια και print, αέρινες φούστες, φορέματα και δαντέλες που μπορούν να φορεθούν με άνεση από όλες τις γυναίκες, δίνουν τη σιγουριά της υψηλής αισθητικής και ασφαλώς υπογράφουν το ξεχωριστό στυλ της κάθε γυναίκας.

VRETTOS VRETTAKOS


Ο Vrettos Vrettakos θα παρουσιάσει στο φετινά ΜadWalk μια private luxury collection Haute Couture ειδικά φτιαγμένη για την συγκεκριμένη διοργάνωσή μόδας και μουσικής. Εμπνευσμένη από τις μυθικές Fashion editorial φωτογραφίσεις του Helmut Newton.Glamour , luxury, provocative ,richness. Δερμάτινη εκλεπτυσμένη πολυτέλεια Black panther touch, crystalk allure.ΜΙΑ special Couture limited edition collection by Vrettos Vrettakos.

DEUX HOMMES


Ο Γρηγόρης Τριανταφυλλου και ο Δημήτρης Αλεξάκης , είναι το σχεδιαστικό δίδυμο πίσω από τους Deux Hommes. Από το ξεκίνημα τους μέχρι σήμερα διατηρούν την αίσθηση του μέτρου, την καθαρότητα στις γραμμές τους, με στοιχεία ελληνικότητας, καθώς και αρχιτεκτονικά μοτίβα. Με πηγή έμπνευσης την κλασσική γλυπτική και τις μοντέρνες γραμμικές φόρμες, αναμιγνύουν στις δημιουργίες τους το pret a porter με την couture και δημιουγούν τη δική τους αυθεντική, προσωπική γραμμή. Η δουλειά τους έχει χαρακτηριστεί σύγχρονη, ευρυματική και πρωτοποριακή. Από τα πρώτα τους προσωπικά fashion shows μέχρι τις συμμετοχές στην ελληνική εβδομάδα μόδας, οι Deux Hommes, εδραιώνουν ενα στύλ που μπορεί να περιγράφει ως φιλική και λειτουργική avant garde. Τα ρούχα των συλλογών τους, περιεκτικά και ταυτόχρονα επιθυμητά, δηλώνουν την εφαρμογή καινούριων ιδεών πάνω στην μόδα, με επιρροές από την ευρωπαϊκή ιστορία και τέχνη, πάντοτε με διπλή αναγνωση.

Loukia Kyriakou


Η Λουκία Κυριάκου ζει και εργάζεται στην Κύπρο καθώς εδώ και 2 χρόνια έχει το δικό της ατελιέ στην Πάφο. Η ίδια γεννήθηκε στην Ν. Αφρική από γονείς με καταγωγή από την Πάφο. Σπούδασε Φυσική στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και έκανε μεταπτυχιακό στο University Of Middlesex στο Λονδίνο. Εξάσκησε το επάγγελμα της Φυσικού για 1 χρόνο στο International School, η αγάπη της όμως για την μόδα την οδήγησε στα μονοπάτια της μόδας. Από μικρή ασχολείτο ερασιτεχνικά με το σχέδιο μόδας αλλά αφού έφυγε από την διδασκαλία μετακόμισε Ν. Αφρική και σπούδασε Fashion Design. Εργάστηκε σε ένα απ τους μεγαλύτερους οίκους υψηλής ραπτικής της Ν. Αφρικής του Peter Pondisio αποκτώντας πείρα και εφόδια για την συνέχεια.
Το Νοέμβριο του 2012 έλαβε μέρος στο Cyprus Fashion Days που πραγματοποιήθηκε στην Λευκωσία.Στην πορεία προέκυψε η συμμετοχή της στο Athens Xclusive Designers Week και μπήκε το όνομα της στο διαγωνιστικό μέρος για τους νέους σχεδιαστές κριτική επιτροπή της απένειμαν το βραβείο «Best Catwalk» για το γενικό concept της επίδειξης.
Τον Οκτώβριο του 2013 επέστρεψε ξανά στο διαγωνιστικό κομμάτι με την συλλογή της για την Άνοιξη – Καλοκαίρι 2014, που αυτή τη φορά κέρδισε τις εντυπώσεις και το βραβείο «Best New Designer».
Το Νοέμβριο του 2013 της ανακοινώθηκε η υποψηφιότητα της για τα Madame Figaro Γυναίκες της Χρονιάς στην κατηγορία «Fashion Designer».
Τα κομμάτια της υπάρχουν σε αρκετά σημεία σε Ευρώπη και τώρα και Αμερική με το label Underground όπου έχουν την επωνυμία LoukiaKyriakouforUnderground.
Στο ατελιέ της δουλεύει πάνω σε ποιο ιδιαίτερα κομμάτια με πολύτιμα υλικά που είναι δουλευμένα στο χέρι...

Mi-Ro


Ο Δημήτρης Μαστρόκαλος , γεννημένος στην Κρήτη, σπούδασε στην Αθήνα γραφιστική και στη συνέχεια σχέδιο μόδας στη σχολή Βελουδάκη. Εργάστηκε στο πλευρό γνωστών Ελλήνων σχεδιαστών. Ο Γιάννης Ράπτης, γεννημένος στην Κέρκυρα, σπούδασε marketing σε Αμερικάνικο κολέγιο. Οι δυο τους αποτελούν το σχεδιαστικό δίδυμο Mi-Ro. Με έδρα τους το κέντρο της Αθήνας, δημιουργούν ρούχα και νυφικά, prêt-a-porter de luxe και haute couture, με έμφαση στις πρώτες ύλες και στο φινίρισμα. Κύρια χαρακτηριστικά των δημιουργιών τους είναι το δυναμικό στυλ και τα απόλυτα θηλυκά κοψίματα. Επιπλέον, στη δημιουργική τους δραστηριότητα, περιλαμβάνεται και ο σχεδιασμός ανδρικών ενδυμάτων, με κύριο χαρακτηριστικό τους την ποιότητα υλικών και κατασκευής. Δείγματα της δουλειάς τους, εκτός από την Ελλάδα, έχουν δείξει και στο εξωτερικό, στην εβδομάδα υψηλής ραπτικής της Ρώμης, AltaRomaAltaModa, της οποίας παραμένουν μέλη, στη 16η εβδομάδα μόδας του Βελιγραδίου και στην έκθεση TRANOI του Παρισιού. Επίσης, έχουν συμμετάσχει σε εκθέσεις με θέμα τη μόδα στην Ιταλία (Ρώμη Ευρωπαίοι Δημιουργοί) , στην Ελλάδα (ΧΡΑΤΣΣ μόδα από χαρτί, Beyond Dress Codes), καθώς και έχουν επιλεγεί να εκπροσωπήσουν την Ελλάδα σε διαγωνισμούς παγκόσμιας εμβέλειας (MAC Cosmetics HELLO KITTY PROJECT). Παράλληλα έχουν εργαστεί σε ενδυματολογική επιμέλεια κινηματογραφικών παραγωγών (Το φιλί της ζωής, Village Productions), θεατρικών παραστάσεων (Η Life, το Style και οι Επτά Νάνοι) και έχουν επιμεληθεί τις επαγγελματικές στολές ξενοδοχείων και εταιριών προώθησης προϊόντων και υπηρεσιών καθώς και έχουν υπογράψει σειρές ρούχων για μεγάλες ελληνικές εταιρίες ένδυσης. Ισχυρή υπήρξε μέχρι σήμερα και η παρουσία τους στη διοργάνωση φιλανθρωπικών εκδηλώσεων στην Ελλάδα, με τη συμμετοχή τους στο Madwalk by Vodafone, τα έσοδα του οποίου διατέθησαν για τους σκοπούς του Συλλόγου Φίλων Παιδιών με Καρκίνο «Ελπίδα», στο φιλανθρωπικό γκαλά Taste The Fashion, τα έσοδα του οποίου διατέθησαν για τους σκοπούς του «Χαμόγελου του Παιδιού» καθώς και με τη συνεργασία τους με την Action Aid Hellas σε fashion show.

Parthenis


Ο Δημήτρης Παρθένης άνοιξε το πρώτο του κατάστημα στην Αθήνα το 1970. Το 1979 ακολούθησε η Μύκονος που αναμφισβήτητα υπήρξε τεράστια πηγή έμπνευσης για το δημιουργό αλλά και το πρώτο βήμα για την παγκόσμια φήμη των ρούχων του.
Ακολούθησε ισχυρή εξαγωγική δραστηριότητα στην Ευρώπη και την Αμερική η οποία κορυφώθηκε με τη δημιουργία δικών του καταστημάτων στις Βρυξέλλες και το Λος Άντζελες. Στα μέσα της δεκαετίας του '80 τα Parthenis είχαν κατακτήσει την Ελληνική αγορά και θεωρήθηκε ότι έφεραν κάτι μοναδικό στο χώρο. Σήμερα το στυλ Parthenis παραμένει διαχρονικό, αφαιρετικό, με unisex αντίληψη, easy-living attitude και καθαρά λιτή Ελληνική αισθητική.
Η Ορσαλία Παρθένη συνεχίζει με βάση την ίδια παράδοση, ποιότητα, σκεπτικό και ύφος.Χρησιμοποιεί φυσικές πρώτες ύλες αναδεικνύοντας τη χαλαρή σιλουέτα, τα εσώρουχαως «εξώρουχα» και τις άνετες γραμμές που αγκαλιάζουν το σώμα.

Stelios Koudounaris


Κάνοντας το ντεμπούτο του το 2008, ο Κύπριος σχεδιαστής Στέλιος Κουδουνάρης που ζει και δημιουργεί στην Αθήνα, αποτελεί σήμερα έναν από τους σημαντικότερους εκπρόσωπους της νέας γενιάς Ελλήνων σχεδιαστών.

Έχει στο ενεργητικό του 19 γυναικείες και 14 ανδρικές προσωπικές συλλογές, ενώ τα τελευταία χρόνια παρουσιάζει τις δημιουργίες του σε σημαντικές εμπορικές εκθέσεις 2 φορές το χρόνο στο Μιλάνο και το Παρίσι για διεθνείς αγοραστές.

Από την πρώτη του κιόλας συλλογή ο STELIOS KOUDOUNARIS παίζει επιδραστικό ρόλο στην ελληνική σκηνή μόδας ενώ κάποια από τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής showbiz τον εμπιστεύονται για τις εμφανίσεις τους.

Τη δουλειά του χαρακτηρίζει μια άγρια κομψότητα και ευαισθησία ταυτόχρονα, ενώ αγαπά τα περίπλοκα πατρόν, τα ρούχα που αναδυκνείουν το σώμα και το να χρησιμοποιεί τεχνικές υψηλής ραπτικής στις pret-a-porter δημιουργίες του δίνοντας πάντα σημασία στις λεπτομέρειες και την άριστη ποιότητα των υλικών.

Έχει συγκεκριμένες αισθητικές εμμονές και αυτό τον οδηγεί στο να δημιουργεί ρούχα τα οποία ο καθένας μπορεί να αναγνωρίσει ότι είναι δικά του.

«Κάθε φορά που πειραματίζομαι με τις συλλογές μου, πάντα καταλήγω στο ότι θέλω κάθε ρούχο που σχεδιάζω να κάνει τη γυναίκα ή τον άνδρα που το φοράει να νιώθει αλλά και να εκπέμπει αυτοπεποίθηση. Θέλω οι άνθρωποι μέσα από τα ρούχα μου να γίνονται ελκυστικοί, δυνατοί και να ξεδιπλώνουν το χαρακτήρα τους μέσα από αυτά.» λέει ό ίδιος.

MADAME SHOU SHOU


Το 2011 η Ελίνα Κορδαλή ξεκίνησε τη δική της εταιρεία ρούχων, δημιουργώντας το brand με το όνομα madame shoushou. Τα madame shoushou επενδύουν και στηρίζουν την εγχώρια οικονομία, από την ίδρυσή τους, καθώς όλα τα ρούχα και τα αξεσουάρ της κάθε συλλογής σχεδιάζονται και παράγονται στην Ελλάδα. Σήμερα, τα madame shoushou διατίθενται σε 90 καταστήματα στην Ελλάδα και σε περισσότερες από 25 χώρες σε όλο τον κόσμο, σε καταστήματα από την Καλιφόρνια ως την Υεμένη και από τη Σιγκαπούρη στο Μιλάνο. Επιπλέον, συνεργάζονται με την αλυσίδα καταστημάτων Anthropologie, με περισσότερα από 280 καταστήματα στον κόσμο. Παράλληλα, από το 2013 τα madame shoushou δραστηριοποιούνται και στον χώρο των νυφικών και των tailor made φορεμάτων και ρούχων, σχεδιάζοντας ξεχωριστές δημιουργίες, με βάση τις ανάγκες της κάθε γυναίκας.

IOANNA KOURBELA


Η συλλογή της Ioanna Kourbela AΝΑΒΑΣΙΣ θολώνει τα όρια μεταξύ του τελείου εαυτού και της συνεχούς βελτίωσης. Η ΑΝΑΒΑΣΙΣ υποδεικνύει τo απροσδιόριστο ταξίδι που δεν έχει τέλος, αναγνωρίζει και αγαπάει τον μη τέλειο εαυτό και παράλληλα βρίσκεται σε μια διαρκή και αισιόδοξη αναζήτηση για την άνοδο. Με επιρροές από τον Δωρικό ρυθμό, η συλλογή αυτή ξεχωρίζει για τη λιτότητα, την αυστηρότητα και την γραμμικότητα της. Γραμμικά μοτίβα, συμμετρικές ασυμμετρίες, χρωματική καθαρότητα αλλά και color blocking. Στην συλλογή ΑΝΑΒΑΣΙΣ αρχιτεκτονικές γραμμές εναρμονίζονται απόλυτα και αγκαλιάζουν το γυναικείο σώμα, δημιουργώντας μια μορφή φορέσιμης τέχνης.

ΑΝΑΒΑΣΙΣ

Ασυμετρώ τις αντιφάσεις της ύπαρξης. Δωρικός, απόκοσμος, αισθητικός στρατιώτης. Σκαλί σκαλί ανεβαίνω γενναία ακριβής στο δρόμο που με ελευθέρωσε. Πίσω μου η θάλασσα. Εμπρός αρχιτεκτονική επανάληψη του ουρανού ο εαυτός μου.

Celia Kritharioti


Η Βρετανική Vogue έγραψε για την πρόσφατη, πρώτη επίδειξη της Σίλιας Κριθαριώτη στη διάρκεια της Εβδομάδας Υψηλής Ραπτικής του Παρισιού: «μια επίδειξη που πραγματοποιεί κάθε couture φαντασίωση» ενώ αφιέρωμα του βρετανικού περιοδικού «Vanity Fair» στην υψηλή ραπτική, χαρακτηρίζει τον οίκο Celia Kritharioti ως έναν από τους καλύτερους, εκτός Παρισιού, οίκους υψηλής ραπτικής.

Το ιστορικότερο ατελιέ υψηλής ραπτικής στην Ελλάδα, που από το 1906 είναι συνώνυμο της φινέτσας, της θηλυκότητας και του απαράμιλλου στυλ, καταφέρνει να κρατά τον πήχη της δημιουργικότητας και της ποιότητας.

Η σχεδιάστρια Σίλια Κριθαριώτη αποθεώνει τη γυναικεία φιγούρα. Σχεδιάζει για τη γυναίκα που σέβεται τη θηλυκότητά της, αγαπά τον εαυτό της και επιθυμεί να είναι όμορφη για εκείνη και τους γύρω της. «Να είναι και να αισθάνεται μοναδική», συνηθίζει να λέει η σχεδιάστρια.

Οι δημιουργίες Celia Kritharioti Haute Couture έχουν φορεθεί από γυναίκες- σύμβολα στην Ελλάδα και την Ευρώπη. Gwyneth Paltrow, Jennifer Lopez, Lady Gaga, Kim Kardashian, Paula Patton, Giuliana Rancic, Maria Menounos, Marina and the Diamonds είναι μερικές μόνο από τις λαμπερές κυρίες από το παγκόσμιο star system που έχουν επιλέξει δημιουργίες Celia Kritharioti Haute για το red carpet των μεγαλύτερων παγκόσμιων κινηματογραφικών events, όπως τα Golden Globes,τα Bafta και τα Oscars ενώ τα μεγαλύτερα top models, όπως η Αννα Μπεατρίζ Μπάρος, η Καρολίνα Κουρκόβα, η Ιμάν, η Νατάλια Βοντιάνοβα, η Ναόμι Κάμπελ, η Ζιζέλ Μπούντχεν, η Λετίσια Καστά, η Ελ Μακ Φέρσον και η Κλώντια Σίφερ, έχουν τιμήσει τη Σίλια Κριθαριώτη περπατώντας στα σόου της.

Η ανεξάντλητη έμπνευση και η μεθοδική δουλειά της σχεδιάστριας την οδηγούν και σε δημιουργικούς δρόμους εκτός υψηλής ραπτικής: η σειρά prêt a porter 5226, η sur mersure σειρά Celia Kritharioti Christening, η σειρά 5226 Princess και Cool Boys Club, η exclusive σειρά γυαλιών ηλίου, τα οποία μπορείτε να βρείτε στο πρώτο flagship store «5226» στο Golden Hall.

Ο οίκος Celia Kritharioti Haute Couture συμμετέχει για έκτη φορά στο Madwalk.